Du 20 avril au 20 mai 2023
Pour cette nouvelle exposition personnelle à la galerie, Marchal Mithouard (Shaka), se défait de la couleur - qui a tant occupé ses recherches précédemment, pour proposer des monochromes puissants et mouvants, à la limite de l’abstraction.
Ses grandes scènes sont conçues comme l’expression d’une mythologie nouvelle, dans lesquelles des figures humaines luttent pour leur liberté, mise en peine par des éléments naturels ou des créatures surnaturelles symbolisant souvent les dérives des sociétés modernes..
Au coeur de cette tourmente, dont le style graphique caractéristique de l’artiste, déstructuré et précis, traduit pleinement la tension chaotique, quelques portraits émergent en signe d’espoir, comme celui de Missak Manouchian, réfugié arménien et héros de la résistance française.
En plus du titanesque travail de composition à la mine de plomb, l’artiste greffe sur certaines des oeuvres des inserts en métal, qu’il découpe et grave pièce par pièce dans son atelier. A la matité du crayon répond la réfraction du métal, ajoutant une dimension supplémentaire aux profondeurs déjà à l’oeuvre dans son dessin.
En resserrant le champ chromique (noir et blanc) et les supports (oeuvres majoritairement sur papier), Marchal Mithouard atteint une justesse qui nous entraine avec élégance et dextérité dans une nouvelle épopée au coeur de la psyché humaine.
English below
In occasion of his new solo exhibition at the gallery, Marchal Mithouard (Shaka), discards color - which has been so pivotal in his previous research - to propose powerful and moving monochromes, bordering on abstraction.
His large scenes are conceived as the expression of a new mythology, in which human figures struggle for their freedom, challenged by natural elements or supernatural creatures often symbolizing the excesses of modern societies.
At the heart of this turmoil, some portraits emerge as a sign of hope, such as that of Missak Manouchian, Armenian refugee and hero of the French resistence. Shaka's characteristic graphic style, unstructured and precise, fully translates this chaotic tension.
In addition to the titanic work of composition in graphite, the artist grafts metal inserts on some of the works, which he cuts and engraves piece by piece in his studio. The refraction of metal answers to the mattness of the pencil, adding another dimension to the depths already at work in his drawing.
By tightening the chromatic field (black and white) and the supports (works mainly on paper), Marchal Mithouard reaches a precision which carries us with elegance in the heart of the human psyche.
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